试听
目录
# | 曲目 |
---|---|
1 |
把情感收藏起来 |
2 | 单身逃亡 |
3 | 别哭,我最爱的人 |
4 | 卸了妆的女人 |
5 | 陷阱 |
6 | 猫 |
7 | 悔过书 |
8 | 单身逃亡(演奏曲) |
9 | 画中梦 |
10 | 淡啊淡的光 |
专辑简介
很少有一张唱片中有超过一半的歌曲被流传30年,《单身逃亡》中的九首歌至少有六首被传唱至今,其原因是这张专辑所承载的时代特征。九十年代是一个伟大的年代,他处于人们思想碰撞的年代,僵化与与灵活的矛盾、戒严与开放的矛盾、经济发展与贫穷的矛盾,这些构成了底层民众的千姿百态,于是郑智化适时的出现了,用九首歌描绘了梦与现实。
郑智化是一位关心社会话题的人文歌手,而《单身逃亡》几乎可以算是郑智化唯一一张没有涉及社会话题的专辑。九首歌曲加一首器乐,以《别哭我最爱的人》和《把情感收藏起来》为代表,全部深陷个人情感泥坑,所有曲目都能听到那种内心深处绝望的挣扎。这一整张专辑用现在流行的一个字来表达,就是“丧”。
专辑同名歌曲《单身逃亡》则是丧中之丧。长长的街、冷冷的夜、午夜的灯、往来的过客、流浪的脚步无不诉说着极度的孤寂。失恋、消极、逃避是歌曲主轴,表达痛苦到“没有感觉的感觉”的程度。
痛到深处即麻木,对本就多愁善感的年轻听众而言,接受了歌里“丧”的表达之后,反而是对平日里各种压抑的一种情绪宣泄,就像辣椒刺痛味蕾那样,丧到深处会上瘾。
整张专辑每首歌词都是一首绝望的诗,文字极其工整,旋律简洁优美,传唱度极高,是体现郑智化艺术天份的巅峰之作。
专辑中《别哭,我最爱的人》是最负盛名的一首,而创作背景却让人绝望而悲伤。
17岁那年,郑智化认识了一个爱慕他才华的女孩,两人心心相印,平时没事的时候,也都会在一起谈论文学和理想。但他们的爱情遭到了女孩父母的强烈反对,仅仅过了几个月,那个女孩就不告而别了,去了国外留学。
对于一个17岁的少年,并不知道天有多大,地有多广,女孩走以后,对于郑智化而言,就相当于天塌下来了。于是他想到了自杀,想离开这个世界。而在临死前,郑智化又想到如果这个女孩,知道自己去世了,一定会非常难过,所以就给她留下一封遗书,给她留下一个念想。于是就有了这首《别哭,我亲爱的人》。
《单身逃亡》是郑智化音乐生涯中表现自我最彻底的一张专辑,此时的他并没将焦距对准具象的社会,而是从最个体的本我出发,挖掘出个性中最具体、最细腻的成份,但反而是这种最小我的展示,才能将六、七十年代生人的青春症结在不经意间被共性出来,那种不彻底的叛逆、那种莫名所以的孤独、那种没有目标的孤傲,以及在自恋中绽放的忧伤,就如同波德莱尔笔下的《恶之花》,所有的唯美被掩藏得很深,但也正因为这样的压抑,才让郑智化的音乐带给人一种矛盾却残忍的美感,如果要给这张唱片做一个注脚的话,那么“残酷青春”也许是最合适的选择。
不像民歌时代的台湾,空气中飘散着理想的纯真、浪漫的诗意;也不像摇滚时代的台湾,音乐里总是可以听到批判和反思,《单身逃亡》时期的郑智化生于都市、长于物质,他所寻找的只是一个可以让年轻脆弱心灵得以修补的避风港。因此,这种专辑更多呈现的还是一个物质与精神交汇、碰撞下年轻的背影。
这张唱片对于台湾流行乐坛的历史也具有一定的转折意义,同样是都市男人的细腻情感表达,郑智化破天荒的告别了文人民谣里的那种风花雪月、沧桑变幻。而郑智化以略带点自谑的气息所吟唱的这些情歌,却将小人物那种自卑、无助的情感世界淋漓尽致的表现出来,而且由于在他的文字里很难闻到传统的知识份子腔调,也让他这种脱离于当时台湾主流情歌习气的情歌唱响了一个时代。
和专辑以黑色为主体的封面一样,《单身逃亡》的音乐也是黑色的。从第一首《把情感收藏起来》开始,就能让你感受到一种因情而生的苦涩,而郑智化平白又干涩的唱腔,更增添了这种让人痛不欲生般的苦楚感。音乐自始至终都流露出一种绝望,一种对现实的失望和无奈中对自我的压抑,而这种因爱而生的消极,也是六七十年代生人大都经历过的情境。
专辑同名曲《单身逃亡》则是真正一个时代心灵的写照。单身的路上没有故事、没有情节,只有由幻想开始、由幻灭终止的流浪。而郑智化本身不带知识分子那种文人气息的修辞,也在一定程度上增加了这首作品简洁的冲击力。
《单身逃亡》发表时,恰逢台湾乐坛新人辈出的“88级”风潮,再加上自己创作的广告歌成绩不俗,所以被点将唱片的老板慧眼相中,一年后转投可登旗下。真的佩服当年的唱片公司,可以豪气签下赵传、郑智化这些非偶像气质的歌手。那时的郑智化还没唱红《水手》,第一张专辑《老幺的故事》封面也是呆滞落魄的宅男模样,看不出有任何的锋芒。
郑智化不识谱,一切音符都是由着脑中自然泛起的旋律顺势而成,然后唱给识谱的人记录下来。他的歌词也都是大白话,恣意随性自成一家。
1990年的郑智化就这么随性诚恳地唱着,一张《单身逃亡》也几乎奠定了他随后三张专辑的基调和风格,比如《把情感收藏起来》和《用我一辈子去忘记》就是一样的音韵;《单身逃亡》与《青春启示录》也近乎异曲同工;《卸了妆的女人》可以和《堕落天使》对应,也可以和《我这样的男人》相映成趣。
《单身逃亡》是郑智化加盟可登唱片的第一张作品。用哀凄的哭腔和暗淡的曲风勾勒出其丰富情感思维模式下覆盖着的对于人性的极致的绝望,整张专辑听下来,可以感受到郑智化带给我们的压抑和悲情,人文色彩并不十分明显。九首歌曲大都隐晦的纠缠在情与爱之间,尽管通过音乐环境的建构和拟人化的代入感剖析了人性的劣态,但并不像很多乐评那样人云亦云的贴上批判的标签,更不带有飞碟时期励志的色彩。
“单身逃亡”是一张可以听、可以读、可以爱、可以哭、可以痛;但无法评论的专辑唱片,因为它代表的不只是国语流行歌曲,而是一种思想,是郑智化的爱和泪,所交织出人性的绝望与凄美…